Të jenë bashkëkohorë
dhe të ngrenë probleme. Ja tendencat e teatrit të
të rinjve që duhet të punojnë gjithë
verës, pas miratimit të projekteve nga Teatri Kombëtar
dhe fondi i lëvruar nga Ministria e Kulturës
Dëshirë për tu afirmuar, për të hulumtuar
në rrugë të pashkelura, por pa u harruar në
një botë të largët. Preferohet bashkëkohorja
dhe problematika aktuale, e prekshme. Pas konkursit të hapur
që organizoi së fundmi Teatri Kombëtar, 9 projektet
pjesëmarrëse në Festivalin e regjisorëve të
rinj na japin një ide se ku rrahin pretendimet e të rinjve.
Tendencë është dramaturgjia e shqetësuar. Ajo
që ngre probleme, pse jo, kërkon edhe zgjidhje. Vë
gishtin në një plagë, qoftë kjo shoqërore apo
e individit, që nga pozicioni i femrës në shoqëri
tek mungesa e dialogut mes njerëzve. Koncepte regjisoriale që
tentojnë të dalin jashtë kornizave të zakonshme ku
thuren disa zhanre. Dalin nga sallat e mbyllura të teatrove,
për tu shfaqur në ambjente të hapura publike apo
ish-fabrika në rrënim.
Për aktorin Ndriçim Xhepa, një ndër
anëtarët e jurisë që seleksionoi projektet fituese,
në të 17 veprat e paraqitura në konkurrim ke
mundësinë të provosh të gjitha shijet e
dramaturgjisë. "Ka aty që nga drama absurde, drama
bashkëkohore konkrete, simboliste dhe ajo realiste. Nuk mungon
edhe drama jonë me temë historike dhe shoqërore, si
një punim i veprave të Migjenit, Kutelit dhe Kadaresë,
apo të Rexhep Qosjes", - tregon Xhepa. E në të
vërtetë mes veprave të përzgjedhura shohim që
nga absurdët Albert Camus, Eugen Ioneso, Morris Panych, tek
bashkëkohorët Slavomir Mrozhek, David Mamet, tek pjesët
e veprave të përshtatura nga autorë të njohur
të letrave shqipe, deri tek krijimet e mirëfillta shqiptare,
madje që mbajën emrin e vetë regjisores, siç
është rasti i Olsa Mazes. Por në gjithë
këtë larushi dramaturgjike, ka edhe ndonjë tendencë
të hollë. "Mund të them se ndihej pak më tepër
prezenca e dramës bashkëkohore. Është drama e
prekshme që e ndiejmë të gjithë", - vazhdon Xhepa.
Por duket se një lloj tendence ka edhe në tematikë.
Në disa projekte, qofshin ato fituese ose jo, në qendër
të veprës është femra dhe problemet e saj. I
tillë është projekti i Enton Kacës, "Udhëtimet
e Lizës", një përshtatje e veprave të Migjenit,
Kutelit dhe Kadaresë e cila merr në analizë figurën
e femrës që në fillimshekullin XX, deri në
ditët tona, ku kanuni i Lekë Dukagjinit është
zëvendësuar me kanunet moderne.
Edhe Rovena Lule në "Perversitet seksual në
Çikago", përmes gjuhës së rëndë,
të vrazhdë nxjerr në pah mënyrën se si femra
konsiderohet thjesht një objekt seksual. "Pamë si një
tendencë shumë pozitive në disa projekte, vënien
në qendër të veprës të problemeve sociale
të femrës në përgjithësi dhe të asaj
shqiptare në veçanti. Këto vepra i pamë dhe i
pranuam me shumë dashamirësi. Për mendimin tim,
është mirë që trajtohen tema të tilla", -
komenton aktori Xhepa.
Ka vepra që trajtojnë shqetësimin e njeriut mbi
jetën. Një meditim që vjen nga një veprim mekanik,
si aii larjes së pjatave në dramën absurde Ledio
Topallit "Pjatalarësi".
Selektori Xhepa shprehet i kënaqur nga niveli i projekteve dhe
serioziteti i paraqitjes së dosjeve të konkurrentëve.
Madje ai thotë se ndonjë prej kritereve nga 10 syresh, dukej
i tepruar. Si në rastin e të drejtës së autorit.
"Duhet marrë parasysh që ata janë të sapodiplomuar
dhe konkurrimi i tyre mbetet në këtë nivel. Këto
vepra nuk do të shesin një numër fantastik biletash.
Për 2-3 shfaqje modeste që ata do të kenë kjo ishte
e tepërt, pasi financimi që ata marrin është
shumë i vogël për të paguar edhe autorët e
veprave".
Në Festivalin e regjisorëve të rinj që do
jetë gati për publikun në tetor, marrin pjesë 9
projekte. Janë regjisorët e rinj Andja Xhunga "Kazanova Baby"
i Jan Claude Danaud, Inida Gjata me "Mbreti po vdes" i Eugen Ioneskos,
Enton Kaca me "Udhëtimete Lizës" sipas Migjenit,
Kadaresë, Kutelit, Romir Jakupi "Shah" të Avni Halilit, Kled
Kapexhiu me "Krevati" i Jan de Hartog, Sajmir Sina me "Kontratat" e
Slavomir Mrozhek, Olsa Maze me pjesën e shkruar nga ajo vetë,
"Një jetë si kjo", Rovena Lule me "Perversitet seksual
në Çikago" i David Mamet dhe Ledio Topalli me
"Pjatalarësi" i Morris Panych.
Në to interpretojnë 1-6 aktorë dhe në
varësi të tyre u ndanë financimet, 300-600 mijë
lekë. Aktorët janë kryesisht të rinj. Ishte
një kriter të cilit iu mëshua më shumë. Madje
mësohet që dy vepra, edhe pse cilësore "u dogjën"
për shkak të aktorëve që i përkisnin atyre me
përvojë tashmë. Ndriçim Xhepa thotë se
në disa raste u bënë vërejtje për ndryshim
aktorësh, apo skenografësh, në mënyrë që
të jenë të rinjtë ata që përfitojnë
më shumë.
Liza në botën e çuditshme shqiptare
E përzgjedh lëndën nga letërsia shqipe. Gruan
shtatzënë nën qershija, malësoren dhe Cubin,
Xheladin beun dhe Sheqeren i vendos në rrënojat pranë
Akademisë së Arteve në Tiranë. Në një
terren të shëmtuar, përbri të cilit bëhet art,
Enton Kaca, nuk gjen një vepër të gatshme, por e gatuan
nga e para. Zgjedh katër vepra nga tre autorë shqiptarë
Migjeni, Mitrush Kuteli dhe Ismail Kadare, për të
ndërtuar "Udhëtimet Lizës". Një udhëtim si ai
i Lizës së famshme në Botë e çudirave, por
ku nuk ka Mbretereshë letrash apo mace fantazma që
zgërdhihen, por ka paragjykim, nënshtrim, përdhunues,
prindër pronarë. "Performanca merr pikënisje nga situata
sociale konkrete në vendin tonë. Mjafton të kontrollosh
mediat dhe aty do të gjesh plot histori, të cilat për
kohën që po jetojmë janë krejtësisht absurde.
Kjo shfaqje merr përsipër të nxjerrë nga
nëntoka disa histori tragjike, t'i tratojë ato pa
frikë", - shprehet Enton Kaca në platformën e vet
regjisoriale. Pretendon një vepër ndryshe ku "veprimi
gërshetohet me këngën, gjestin, tekstin,
ikonografinë, lëvizjen, objektet, kostumet,
hapësirën". Hapësira publike gërshetohet me imazhet
e fotografive të Marubëve dhe polifoninë e jugut.
"Perversitet seksual në Çikago"
Ajo ka zgjedhur një tekst të vështirë. Gjuha
është shpesh e vrazhdë, madje e pistë
herë-herë. Në një nga skenat Bernardi, një
30-vjeçar, që mendon se femrat janë krijuar për
të kënaqur nevojat e tij seksuale. Rovena Lule
është një prej regjisorëve fitues me veprën e
Danid Mamet "Perversitet seksual në Çikago". Humbja e
dialogut mes njerëzve, shndërrimi në makina seksi ku
marrëdhënia në çift nuk është më
një shkëmbin dashurie, por vetëm epsh, janë
shqetësimet e veprës. "Dua të ngre disa pyetje, të
rëndësishme që shpresoj shumë të diskutohen
edhe nga publiku, pas prezantimit të shfaqjes: A kemi frikë
të dashurojmë? Çfarë do me thënë
të dashurosh sot? Si perceptohet ky problem nga të
rinjtë e sotshëm?", - pyet Rovena në platformën
regjisoriale. Ajo ka menduar që vepra të zhvillohet
jashtë ambienteve tradicionale të teatrit, në një
ish-fabrikë të vjetër, ku vendveprimi do të
ndërtohet në formë udhëkryqi dhe në katër
anë qëndron publiku, i kufizuar në numër.